Biografías de Artístas

Pueblo Andino

Desde un inicio Cuzco ha transmitido especialmente el arte musical a través de los sentimientos de notas sincopadas y originales  al  mundo  de  nuestro  folklore.  Expresiones heredadas de nuestros antepasados, hoy forman parte de una gran vitrina cultural. Dentro de esas manifestaciones, esta la música, conjunto o melodías andinas creadas a través de instrumentos típicos que hasta hoy sobrevivieron en un mundo de sintetizadores. La música andina siempre ha sido un manjar para los oídos de  los  eruditos.  Nadie  ha  escapado  a  esta  atracción auditiva. Donde se mezclan el sonido dulce de una quena. El infinito grito de la zampoña. Aunque la música nuestra se produce con más elementos quo sería interminable mencionar. Esto no quiere decir que dejan de ser importantes. Todo esto no quedó en el olvido; así como nuestra cultura, la música ha ido escalando poco a poco pero con mucha fuerza a través de los años. Siglos después,  la música andina vive gracias a quienes la siguen cultivando.  Son muchos maestros los que difunden nuestra música. En estos tiempos de tanta mezcla de culturas,  la música andina tienen un lugar bien ganado; no en vano muchos foráneos se la han llevado. Pero, que pasa cuando recibimos un sin fin de melodías extranjeras? Hacemos de lado la nuestra.  Esta respuesta tardará  mucho  en  ser  contestada.  Mientras  tanto,  hay quienes ingeniosamente no se hacen problemas y no crean conflictos culturales. Qué mejor idea que probar como suenan nuestras melodías ancestrales andinas acompañadas de los ritmos creados por instrumentos extranjeros. Simplemente este experimento se llama "fusión". Mezcla de sonidos  nacidos  en  diferentes  partes  del  mundo  que, combinados,  se  hacen  llamar Latín  Folk Andino,  Ritmos latinos. Folclor de diversas partes del hemisferio y por supuesto nuestra música. Dejemos que esta aleación de sonidos no envuelva a un nuevo estilo de música. NACEN LOS REPRESENTANTES AGRUPACIÓN MUSICAL “PUEBLO ANDINO" Este nuevo producto musical como es el Latín Folk Andino necesariamente tenia que ser bien difundió y estar bien representado. Llega el año 1994, en que un grupo de amigos herederos de una formación familiar entre instrumentos y apasionados por la música, deciden iniciar un proyecto. Ellos son Jesús Garay, Sergio, David y Vlady. Y con el pasar del tiempo  integraron varios amigos músicos más y Hoy con 19 años de trayectoria y con cuatro integrantes nuevos: Paúl, Oscar,  Andrés , y  fredy, ven concretado este sueño que hoy es una realidad y se llama "PUEBLO ANDINO", grupo formado por estudiantes universitarios que en la actualidad son el orgullo musical del Cusco. PUEBLO ANDINO: CON ESTILO ORIGINAL. Cuando la gente los escuchaba desde sus inicios en los pub más conocidos, notaban en ellos una cierta diferencia. No era  un  show  normal.  Tenia  algo  que  diferenciaba  sus espectáculos Picardía, joda, bromas en las que participa el público hacen de las presentaciones de Pueblo Andino una nueva alternativa de diversión en el Cusco y el Perú , no sólo en los locales nocturnos, sino también en los conciertos masivos que ofrecen en todo el país. Siendo considerados como "Los Reyes de las Noches Cuzqueñas y Peruanas" debido a su espontaneidad,   entrega,   calidad   y   naturalidad   que demuestran en sus presentaciones. Nadie puede decir que no los conoce. Noche Cusqueña símbolo de diversión con Pueblo Andino. Toda esta trayectoria regional les ha servido para que sean conocidos en todo el país, la agrupación alcanzó a realizar un sueño ampliamente deseado, cuando grabaron su primera producción musical, el que alcanzó bastante éxito en los que  resaltaba  temas  como  cuando  FLOREZCA  EL  CHUÑO, selección de sayas, SELECION DE HUAYNOS y tu CÁRCEL(saya), entre otros que se han convertido en melodías infaltables en las fiestas familiares y sociales y en las discotecas y pubs,  nuestro nuevo éxito MI NIÑA (PEQUEÑITA),  tanto de nuestra ciudad como a nivel nacional ; estos temas también se hicieron conocidos y difundidos a nivel  nacional e internacional cuando fueron invitados a ser las estrellas y embajadores del Cusco en un conocido programa de televisión (MARITERE)  que  fue  transmitido  a  nivel  nacional  e internacional, ya que esa cadena de televisión es vista en varios países de Sudamérica y Norteamérica. Y hoy ya con CUATRO producciones discográficas  primero LOS REYES DE LAS NOCHES CUZQUENAS   segundo MI PUEBLO  tercero PUEBLO ANDINO EN VIVO y la cuarta producción discográfica CONTINUA EL VIAJE y ahora preparando la quinta produccion.titulada PAPACHO Y RON,que estara saliendo amediados de mayo ahora son el orgullo del Cusco y del Perú. Ellos son: JESÚS GARAY                   DIRECTOR, VOCALISTA Y CHARANGO FREDY HUALLPA             GUITARRA OSCAR ROMAN                VIENTOS (QUENAS, ZAMPONAS) PAUL MELENDEZ            VIENTOS (QUENAS, ZAMPONAS, CHARANGO) VLADY MONTESINOS     BATERÍA ACÚSTICA SERGIO YABAR                CONGAS ANDRÉS CÓRDOBA         BAJO ELECTRÓNICO  Hay mucho camino por recorrer para PUEBLO ANDINO, esta es la mejor forma de manifestar el cariño a su tierra. Creando un nuevo estilo de música que ya es conocido en el mundo gracias a la magia llamada INTERNET.  (YOUTUBE) Hoy empieza una nueva etapa para Pueblo Andino; El encontrarme en ITALIA ase que empiece a continuar con este viaje que llame en la cuarta producción discográfica hoy con unos amigos de arte  que en algún momento participaron de grupos de trayectoria nacional e internacional como Yawar,  o como músicos de Diosdado Gaitan, William Luna y muchos artistas mas, izó el destino que nos encontráramos en este País y así poder hacer un poco de música andina y Peruana con músicos profesionales.  Se  que muy pronto estaremos recorriendo este continente llevando la música del Perú para el mundo y siempre llevaremos muy en alto el nombre del Cusco y del PERU  JESUS GARAY SOSA Director Pueblo Andino

Internacional Signos

MARCO ANTONIO MORENO Y SU GRUPO “INTERNACIONAL SIGNNOS”  Marco Antonio Moreno “El Poeta de la Canción”, nace en nuestra ciudad Incontrastable de Huancayo un 13 de agosto, con un estrella que le iluminaba en el horizonte para ser un gran artista y cantautor.  Asi como en sus inicios de “Signnos”, MARCO ANTONIO MORENO sigue integrando para su grupo buenos talentos en la ejecución musical como a Juan Jesus Pasache – “frodo” (primera guitarra), Jack Poma – “murdog” (batería electrónica), Carlos Meza – ñuño (sintetizador), Michael Lanazca (saxo, zampoña, quenas, etc.) , Jhoncito Huatuco (bajo electrónico) y Joselito Vargas (charango., guitarra y vientos)   DISCOS GRABADOS: - Disco profesional “REDONDEANDO NOTAS” 1998 con el grupo KJANTU PERU – Hyo.  Sello Amigos – Lima. - Disco profesional “MISION DE LA ESPERANZA” Disco grabado para el papa Juan pablo II Roma Italia. 1999. Con el grupo KJANTU PERU – Hyo. Sello Amigos – Lima. - Disco profesional “UNIENDO CORAZONES” Disco grabado en el sello CANTARO 2006 con “INTERNACIONAL SIGNNOS” Huancayo. - Disco profesional “TE AMO”….Disco grabado en el sello “EL TECHO” – Lima – 2010. Con “INTERNACIONAL SIGNNOS” Huancayo. - Te Olvidare (saya), no vuelvas mas, (huayno canción), Mi dueña(huayno huanka), TE AMARE (huayno canción) este último tema está considerado como el número uno en el ranking de año 2010 en las emisoras de todo el país en folklore latinoamericano. Disco que se está grabando en el sello pachakamac LIMA – PERU – 2011.   Signnos - Fracaso de Amor

Bruno Mendoza

Bruno Mendoza, nació en  la  ciudad  Turística de Huayllay - Pasco, un 27 de  Abril,  y  vivió  gran  parte   en  este hermoso paraíso, donde se  encuentra ubicado El Bosque de Piedras mas grande del mundo, paso su  niñez  y  adolescencia junto a su padre que laboraba en la mina de Huaron, desde muy  temprana  edad  demuestra  aptitudes  artísticas,  cuando tenia 12 años fallece su madre es ahi que empieza a escribir canciones y a participar en varias agrupaciones de música cristiana donde aprendió a tocar la guitarra, el charango, y zampoñas, juntamente con los hermanos de la iglesia a la cual asistía.    Actualmente viene elaborando una segunda producción musical titulada, Mi gran amor. Con la finalidad de que la música andina peruana sea mas difundido por toda Latinoamérica, Bruno seguirá cantándole al amor, a la vida, a la esperanza,  teniendo como objetivo principal inculcar e involucrar a la niñez, juventud y generaciones venideras a valorar y amar el patrimonio cultural peruano.

EXPRESION KUSY MARKA

Expresión KUSY MARKA  Palabra que significa: PUEBLO ALEGRE. Deriva de dos voces, una quechua: Kusy (Alegre) y otra aymara: Marka (Pueblo).   El grupo Expresión KUSY MARKA nace en el año 1999 en Cieneguilla (Lima, Perú),  por un inquieto adolescente JUAN PERCY ROJAS ALAYA  el fundador y director actual. La misión principal del grupo es de compartir su arte, con todos sus hermanos de Latinoamérica y del mundo. A través de su música que refleja las tradiciones andinas y el Perú contemporáneo, letras totalmente originales y de diferentes ritmos, tales como: santiagos, huaynos, sayas, tinkus, tobas, san juanitos, cumbias, y demás, KUSY MARKA lleva un mensaje de paz, amor, fe y esperanza. Su estilo único habla de la vida real. La Música es una Expresión de cada pueblo, KUSY MARKA es la Expresión hecha Música.   Actualmente Kusy Marka tiene 2 producciones: Juro que Cambiare (2000) y Sueños y Esperanzas (2008).  Su música ha sido oída en el Perú y a través del mundo gracias a las tecnologías de comunicaciones tal You Yube, las radios por Internet, lineas abiertas, la televisión peruana, cables y canales de televisión extranjero. Llevando así su arte, y dando a conocer su música y donde recibe el reconocimiento total del publico cada vez más.   En el curso de los años, Kusy Marka se presento en varios lugares en Perú, realizó conciertos en las provincias y en Lima, participó en festivales, ferias... Además, el grupo a llevado su arte a varios países como Estados Unidos, Canadá, Alemania, Bolivia, Brazil, Paraguay, dando conocer sur raíces andinas y su cultura tradicional peruana.     Hoy, Kusy Marka trabaja arduamente en la tercera producción y en la promoción de su música y arte. Con nuevas canciones inspiradas de la vida y del corazón, Kusy Marka está llegando a un público cada vez más grande.

Oscar Ricci Saro

Oscar Ricci Saro Autor, Compositor e Intérprete  Socio APDAYC# 4376  Nació en Lima el 28 de enero de 1974, mas desde pequeño, recibe la influencia de los diversos estilos musicales andinos que dan al Valle del Mantaro, en el departamento de Junín donde creció, su mágico encanto. Recibió el apoyo de sus tíos y primos de Matahuasi, un bello pueblo cerca de Huancayo, especialmente de su tío Jorge “Coquito” Saro, reconocido como el mejor mandolinista del Valle del Mantaro.  Su pasión por la música lo llevará, desde entonces, hacia una constante búsqueda de armonía y belleza repleta de originalidad entre los ritmos andinos y diversas corrientes musicales, fusionándolas de manera magistral, en un incesante viaje musical  1986: Se inicia formalmente en la música interpretando quena, gracias al entusiasmo del profesor Carlos “El Chuto” Huamán, del Colegio Claretiano de Huancayo.  1988: A los 14 años empezó a componer sus propios temas, los cuales fueron escuchados por los integrantes del grupo Proyección en sus visitas a Huancayo, quedando impresionados con su talento.  1989: Así integra el grupo “Canto Andino”, reunido gracias a su entusiasmo junto a alumnos de diferentes colegios de Huancayo. Fueron teloneros de grupos como Kjarkas y Proyección de Bolivia. Con esta experiencia comienza su formación autodidacta en diversos instrumentos como: guitarra, zampoña, charango, entre otros, gracias a su constancia y tenacidad.  Canto Andino se convierte en el iniciador de la música latinoamericana en Huancayo, ganando el concurso Taky 92, siendo un grupo reconocido hasta la actualidad y cuyos ex integrantes y seguidores de entonces, continúan en la carrera musical integrando diversas agrupaciones en diversos países de Europa como: Grecia, Alemania, Rusia, entre otros.  1991: Realiza su primera producción musical “Nuevos Vientos”, con la dirección musical de Genaro Hurtado, en la que toca zampoña, quena, interpretando boleros, jazz, blues, latin, salsa y temas propios, como: “Tragedia Andina”, “Amanecer”, “Navidad”, “Climax”, en la que ya se aprecia la fusión de las suaves melodías andinas que no pierden su magia y belleza al ser fusionadas con sonidos de otros ritmos.  2000: Viaja a Alemania (Zurich) a interpretar ritmos latinoamericanos, además de fusiona el flamenco. Llegando a entrar en contacto con los Gipsy Kings, los Lailo, entre otras agrupaciones locales.  2002: Luego de la influencia recibida, decide integrar el grupo “Sentires” junto a Fabiola Bernardo y Dimas Hilares. Allí asume el cargo de director musical, siendo gestor de la nueva corriente Nueva Folk Trova, en la que interpretan trova con instrumentos andinos diversos.  2003: Su pasión por la música lo lleva a abrir la Academia Mercury, en la que al lado de otros músicos dictan clases de diversos instrumentos como: batería, guitarra clásica, violín, teclado, guitarra eléctrica.  Durante esta etapa tiene presentaciones en el Museo de la Nación, durante los Jueves de Café Literario a cargo del Instituto Nacional de Cultura, siendo la productora Nory Rojas Morote.  2004: Inicia su proyecto musical personal y la grabación de diversos temas, al lado de reconocidos músicos: como Herbert Kruguer, Jorge Kruger, Lourdes Garay, Johan Cortez, Riber Oré, Eddy Méjico, Franz Méjico, Tomy Guerrero, Priscilla Valencia, Fernando Chávez.  2005: Conformación de la agrupación Haylli, voz quechua que significa canto de alegría y victoria interpretada por los músicos del inca, para exaltar las hazañas del pueblo y los guerreros.  Sus integrantes desde entonces son: Herbert Kruger, Jorge Kruger, Lourdes Garay, Johan Cortez, Eddy Méjico, Franz Méjico, Tomy Guerrero, Priscilla Valencia, quienes acompañan a Oscar en esta travesía.  Participan de forma exitosa en la Feria de Maynay, en Huanta, Ayacucho, auspiciada por Radio Bacán, quienes junto a otras emisoras de Lima y de Huancayo difunden con gran aceptación del público sus temas.  2007: Presentación de sus composiciones a la Asociación Peruana de Autores y Compositores (APDAYC), siendo admitido como socio desde entonces.  Ha compartido escenario desde entonces con Manuelcha Prado, Saywa, Damaris y el grupo Yawar.  2011: Viene trabajando en la fusión de nuestra música con los diferentes géneros y sonidos del mundo, muestra de ello es su disco Una Vez Más en la que se aprecia la madurez musical en todos los temas. Una fusión finamente lograda tras un largo y esmerado trabajo.  Ha tenido últimamente entrevistas en canales y radioemisoras de Huancayo donde ya goza del cariño y aceptación de quienes han entrado en contacto con su música. Participa en la radio ton de la Teletón invitado por APDAYC.  2012: En el presente año se alista a participar en la convocatoria de Viña del Már, y a presentar su producción a la convocatoria del Grammy Latino 2013.  También está ya difundiendo las canciones promocionales en reconocidas radios, y también alista el lanzamiento de su tercera producción "Con Un Solo Corazón" el presente año Enero - Febrero 2013.  Viene participando ya de manera activa en diferentes conciertos en lima y provincias , como el festival del sol, donde alterna con William Luna, Max Castro, Antología entre otras agrupaciones, es también invitado al gran concierto en el parque de la exposición con el grupo Alborada y el proyecto Kuska.  Actualmente difunde su música en diversas radios y redes 98.7 Radio Mágica Sur.  Esta siendo apoyado por Radio Kalidad y Radio Exitosa, Radio sol Imperio y muchas más a nivel nacional.

PUKA

Jhonattan Simon es PUKA, vocablo quechua que significa ROJO, un color que identifica mucho a la cultura peruana, y la pasión por el arte y las raíces folklóricas nativas. Es hoy por hoy, uno de los jóvenes valores del charango mas representativos del Peru.

Nació en Lima un 26 de noviembre, con ascendencia de Huancavelica y de Huancayo por parte de sus abuelos. Cultiva el Arte del Charango desde los 11 años de edad. Aprende este instrumento que calo hondamente en su corazón, unidos quizás por el destino que seguirían juntos años después, por los azares de la vida.

Hizo su primera grabación profesional de charango a los 15 años junto a Edizon Martínez, un joven que deseaba incluir charango en algunos temas suyos.

Ha realizado varias giras internacionales. La primera, fue la que le abrió las puertas a su carrera como artista profesional recién cumpliendo 18 años de edad. Fue invitado a participar en grandes teatros y escenarios de Corea del Sur junto a la Agrupación Yuyariy y el Instituto de Percusión Tradicional Coreana. Esta Gira fue realizada desde el año 2004 hasta fines del 2007 gracias al apoyo del Centro Cultural de la Ciudad de Seúl y el apoyo del Gobierno Coreano

Asimismo tuvo la oportunidad de estar en países como Indonesia, Malasia y Singapur.

A fines del 2007, ya de regreso en Perú después de grandes experiencias, empieza a laborar musicalmente con la gran cantante huanuqueña Dolly Principe.

En el año 2008 comienza a hacer una labor musical junto al reconocido cantautor Cuzqueño William Luna, realizando giras en todo el Perú y en Ecuador, Bolivia y Argentina en diversas ocasiones. 3 años de aprendizaje y madurez musical con este gran representante del folklore peruano.

En octubre del 2010 hace el lanzamiento de su primer álbum como solista de Charango : PUKA - Arte en Charango - Entre lo moderno y Tradicional, recopilando allí temas de diferentes géneros: Música de Asia, Música Clásica, Música Tradicional y Valses Criollos.

En Febrero del 2011 hace una aparición en el Festival Internacional de Viña del Mar 2011 en Chile, el festival mas importante de América Latina, invitado a participar en la Quinta Vergara por la cantante Fritzia Hualpa Alarcón 'Rumi' con el tema 'Vamos Bailando' en ritmo de carnaval Ayacuchano.

En Octubre del 2011 hace el lanzamiento de su novedoso álbum PUKA – En Matices Rojos, un ambicioso proyecto de charango con canciones compuestas por el mismo, abarcando ritmos tradicionales como el yaraví, el huayno ayacuchano, la danza de tijera, san juanitos, trotes,  dándoles influencias modernas, matices del New Age, toques de música electrónica y techno, música orquestal e instrumentos asiáticos. Algo no antes echo en lo que es el charango peruano.

Ahora,  25 años de edad, se encuentra terminando su 3er disco en el cual realizara temas cantados de inspiración propia, siempre siguiendo la línea del folklore contemporáneo y juvenil.

Actualmente sigue realizando giras musicales por diferentes países como Bolivia, Ecuador, Argentina, Chile,  acompañando a diferentes artistas así como solista. Igualmente sigue realizando grabaciones musicales en charango para él y para otros artistas en su propio Estudio de Grabación, ESTUDIO ‘PUKA’, tanto en el Perú como en el extranjero, así como trabajos enseñanza de charango, composición, producción, dirección musical y asistencia en grabación a la par de sus estudios de idiomas del idioma ingles y francés.

Ha participado en producciones musicales de diversos artistas, como :

01- Dolly Principe

02- William Luna

03- Proyecto Kuska

04- Anita Santibáñez

05- Trio Pampas

06- Nelly Munguía

07- Damaris

08- Fritzia Hualpa Alarcón 'Rumi'

09- Antonio Flores                            

10- Fenómeno Qallari

11- Luis Ramón

12- Amdre

13- Ankalli

14- Juan Carlos López ‘Juanca’

15- Constancio Barrientos

16- Juan Ore

17- Guillermo Gómez

18- Kenyi Meza

19- Yuyariy

           - Amada Mía

           - Desde el Corazón de los Andes

           - Junto al Instituto de Percusión Coreana Tradicional

20- Yesenia Alanya

21- Juan Fito

22- Edizon Martínez

23- D’Lirios

24- Robert Ríos

25- Cristian Péndula

26- Simon Ore

27- Carla

28- Anthony Fernández

29- Karina Benites

30- Carmen Valenzuela

31- Proyecto ‘Apacheta’

32. Amanda Larriega

33- Puka

             - Entre lo Moderno y Tradicional

             - En Matices Rojo